블록체인의 멜로디: 음악 로열티 토큰화를 통한 아티스트 역량 강화

역사를 통틀어 음악은 사회를 형성하고 개인에게 깊은 영향을 미치면서 부인할 수 없는 힘을 발휘해 왔습니다. 2023년까지 650억 달러의 놀라운 수익을 창출할 것으로 예상되는 음악 산업은 전통적으로 소수의 주요 플랫폼과 퍼블리셔에게 수익이 집중되어 왔습니다. 이러한 불균형을 해결하기 위해 혁신적인 솔루션이 등장했습니다: 대체 불가능한 토큰(NFT)은 뮤지션이 자신의 예술성을 배포하고 수익을 창출할 수 있는 혁신적인 경로를 제공합니다.

아티스트는 대체 불가능한 토큰을 수용함으로써 지리적 경계를 뛰어넘어 전 세계 시청자와 소통할 수 있으며, 보다 포용적이고 다양한 음악 환경을 위한 기반을 마련할 수 있습니다. NFT 플랫폼의 고유한 보안과 투명성은 크리에이터에게 힘을 실어주어 자신의 작업에 대한 통제권을 부여하고 재능에 대한 공정한 보상을 보장합니다.

음악 산업에서 급성장하는 이 트렌드는 아티스트와 팬이 더욱 강한 유대감을 형성할 수 있는 새로운 시대를 예고합니다. NFT가 음악 유통의 전통적인 역학을 재편함에 따라 전체 생태계가 혜택을 누리며, 뮤지션은 자신만의 길을 개척하고 팬은 전례 없는 방식으로 좋아하는 아티스트와 소통할 수 있습니다.

음악 산업을 어떻게 변화시킬 수 있을까요?
음악 NFT를 통한 뮤지션의 역량 강화: 대체 불가능한 토큰의 등장은 음악가들에게 창의적인 가능성의 세계를 열어주었습니다. 이제 아티스트는 블록체인 기술의 힘을 활용하여 전례 없는 방식으로 음악을 제작하고, 선보이고, 공유할 수 있습니다. 대체 불가능한 토큰은 고유한 디지털 자산으로 작용하여 뮤지션이 개별 트랙, 뮤직 비디오, 심지어 전체 앨범을 토큰화할 수 있게 해줍니다. 이 혁신적인 접근 방식을 통해 팬들은 이제 자신이 좋아하는 아티스트의 작품을 소유할 수 있으며, 아티스트와 청중 사이에 더욱 깊고 개인적인 유대감을 형성할 수 있습니다.

공정한 보상의 패러다임 전환: 대체 불가능한 토큰을 도입하면 음악 소비 방식이 변화할 뿐만 아니라 아티스트의 보상 방식도 혁신적으로 바뀝니다. 음악을 토큰화함으로써 뮤지션은 더 높은 로열티를 받고 자신의 창작물에 대한 완전한 통제권을 유지할 수 있습니다. 블록체인 기술의 불변성은 소유권의 보안을 보장하여 아티스트가 자신의 저작물을 조작하거나 무단으로 사용하지 못하도록 보호합니다. 따라서 뮤지션은 자신의 음악 대체 불가능한 토큰을 구매, 판매, 거래할 때마다 자신의 재능과 노력에 대한 보상을 정당하게 받을 수 있습니다. 동시에 이러한 대체 불가능한 토큰에 투자하는 팬들은 자신이 사랑하는 아티스트를 지원하는 데 적극적인 역할을 하는 동시에 이러한 고유 자산의 가치가 발전함에 따라 경제적 이익을 얻을 수 있는 잠재력을 얻게 됩니다.

아래는Royal의 블로그에서 가져온 차트 저작권이 음악 로열티를 창출하는 방식에 대해 알아보세요.

세계적인 슈퍼스타 중 한 명이 음악 로열티를 NFT로 토큰화하는 방안을 검토하고 있습니다: 테일러 스위프트
팝의 대명사 테일러 스위프트는 예술적 독립성과 자신의 음악에 대한 소유권을 추구하기 위해 2021년부터 놀라운 여정을 시작했습니다. 전작 앨범을 모두 재녹음하고 발매하면서, 그녀는 이전 음반사의 제약에서 벗어나기로 결심했습니다. 자신의 것을 되찾겠다는 그녀의 확고한 의지는 젊은 아티스트들이 음악 산업에서 직면하는 복잡성과 도전에 대한 의문을 제기합니다.

테일러 스위프트처럼 재능 있고 유명한 아티스트가 자신의 작품에 대한 통제권을 되찾기 위해 힘들고 값비싼 과정을 거쳐야 한다는 사실은 아티스트가 처한 복잡한 환경을 상기시켜 줍니다. 음악 산업은 뮤지션 지망생들이 자신도 모르게 불공정하거나 착취적인 음반 계약에 휘말릴 수 있는 난감한 공간으로 정평이 나있습니다. 이러한 현실은 젊은 아티스트들이 자신의 커리어에 대해 정보에 입각한 결정을 내릴 수 있도록 인식과 교육을 강화해야 할 필요성을 강조합니다.

음악 로열티에 대한 새로운 접근 방식
아티스트가 대체 불가능한 토큰을 통해 팬과 직접 소통할 수 있는 민주화되고 탈중앙화된 음악 산업의 매력은 사람들의 상상력을 사로잡았습니다. 특히 주목받고 있는 애플리케이션 중 하나는 음원 로열티를 토큰화할 수 있는 '음악 대체 불가능한 토큰'이라는 개념입니다. 이 혁신적인 접근 방식을 통해 팬들은 자신이 좋아하는 아티스트를 지원할 뿐만 아니라 아티스트의 성공에 이해관계자가 되어 자신이 아끼는 음악에서 발생하는 수익의 일정 비율을 얻을 수 있습니다.

기존 음악 산업과 블록체인 세계를 연결하기 위해 노력하는 몇 안 되는 회사 중 하나인 Royal의 설립자이자 인기 DJ인 3lau로 알려진 저스틴 블라우는 "음악 산업의 이면에 있는 법률 및 금융 구조를 잘 이해하는 뮤지션은 10%, 아주 잘 이해하는 뮤지션은 1%, 아주 잘 이해하는 뮤지션은 0.1%라고 말하고 싶습니다."라고 말했습니다.

아티스트들이 자신의 음악을 토큰화하기 위해 나서고 있습니다.
전통 음악 로열티 스트림의 토큰화 영역에서는 세 개의 저명한 회사가 선두를 달리고 있습니다: 블라우스 로열, 어나더블록, 볼레로입니다.

로얄은 스트리밍에 중점을 두고 있으며, 이미 나스(Nas), 체인스모커스(The Chainsmokers)와 같은 유명 아티스트와 파트너십을 맺은 바 있습니다. 폴리곤 네트워크를 활용하는 로얄의 NFT는 유연한 스토리지 옵션을 제공하여 사용자가 로얄에서 관리하는 수탁 지갑 또는 메타마스크와 같은 지갑의 자체 수탁 기능 중에서 선택할 수 있도록 합니다.

이 분야의 핵심 플레이어인 어나더블록은 위켄드, R3hab과 같은 유명 뮤지션과의 협업에 익숙합니다. 로열과 마찬가지로 스트리밍 로열티가 중심을 이루고 있으며, 이더리움(ETH)이 NFT 생태계의 기반이 되고 있습니다. 관심 있는 투자자는 이더리움, 자체 수탁 지갑 또는 타사 서비스인 Paper를 통해 NFT를 구매할 수 있습니다.

마지막으로 볼레로는 2월에 폴리곤 네트워크에서 '송 셰어'를 출시하며 블록체인 로열티 환경에 독특한 감각을 더했습니다. 볼레로는 후발주자임에도 불구하고 아고리아, 예미 알레이드와 같은 유명 아티스트와 협업하며 이미 큰 반향을 일으켰습니다.

지난 2월, 리한나의 차트 정상을 차지한 곡 'Bitch Better Have My Money'의 로열티가 대체 불가능한 토큰으로 토큰화되어 열광적인 관심을 불러일으켰습니다. 이 특별한 기회가 발표되자 놀랍도록 빠른 매진으로 이어졌고, 단 몇 분 만에 전체 NFT가 모두 판매되었습니다.

이 이니셔티브의 중심에는 이 곡의 프로듀서인 자밀 디피에르와 어나더블록의 협업이 자리하고 있습니다.

체인스모커스는 음악적 역량을 넘어 웹3.0 혁신가로서 독특한 길을 개척해왔으며, 최신 앨범인 <소 파 소 굿>으로 흥미진진한 발전을 이루었습니다. 지난 5월에는 앨범과 함께 5,000개의 NFT를 출시하여 팬들에게 로열티의 1%에 참여할 수 있는 기회를 제공했습니다. 이 대담한 시도는 당시 뮤지션이 자신의 성공을 열성적인 지지자들과 나누기 위해 NFT를 수용한 가장 두드러진 사례였습니다. 나스나 디플로 같은 저명한 아티스트들이 특정 곡과 연계된 로열티 창출 NFT를 발행한 바 있지만, 체인스모커스의 접근 방식은 주목할 만한 선례를 남겼습니다. 전체 앨범에 연계된 NFT를 제공한 최초의 밴드이며, 가장 좋은 점은 팬들에게 이 기회를 무료로 제공한다는 점입니다.

현상 유지에 도전하기
전통 음악 산업에서는 일부 주요 업체들이 기존 모델에 도전하는 것을 주저하고 있는 것이 분명합니다. 복잡하고 종종 혼란스러운 구조를 가진 기존 모델은 이러한 업계 이해관계자들에게 유리한 것으로 보이며, 아티스트에게 손해를 끼치더라도 금전적 이득을 얻을 수 있습니다.

하지만 혁신적인 변화의 잠재력은 분명합니다. 대체 불가능한 토큰을 통한 음악과 블록체인 기술의 결합은 음악 산업에 흥미로운 변화의 물결을 불러일으키고 있습니다. 아티스트와 팬 모두가 이 혁신적인 변화를 받아들이면서, 저희는 역동적인 가능성의 풍경에 빠져들고 있습니다.

로열티 분배 방식의 획기적인 변화가 아티스트에게 진정으로 힘을 실어주고 음악 산업의 역학을 재편할 수 있을까요? 이 미지의 영역을 탐색하는 과정에서 한 가지 확실한 것은 웹 3.0, 블록체인, 음악의 융합이 전체 산업을 재편하고 새로운 가능성의 문을 열며 음악 창작과 팬덤의 본질을 재정의하는 시점에 있다는 점입니다.