Cointelegraph Consulting: NFT Music có phải là một cơ hội chưa được khai thác?

Khi mọi người nghĩ về các mã thông báo không thể thay thế (NFT), những bộ sưu tập phổ biến nhất như CryptoPunks, Bored Ape Yacht Club và Decentraland thường xuất hiện trong tâm trí. Người ta có thể nhớ lại Beeple bán tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số trị giá hàng triệu đô la, trò chơi và Metaverse gần đây đã có mùa sản xuất cùng nhau.

Tuy nhiên, có một loại mã thông báo không thể thay thế cụ thể ít được chú ý và đó là NFT âm nhạc. Vào năm 2021, doanh số bán hàng của NFT trong các lĩnh vực khác sẽ lên tới hàng tỷ đô la và NFT âm nhạc dường như đang bị tụt lại phía sau.

Theo một báo cáo gần đây của Cointelegraph Research, nhận thức toàn cầu về NFT đã tăng lên theo thời gian. Điều này được chứng minh bằng thực tế là các tìm kiếm của Google cho cụm từ "NFT" tiếp tục có xu hướng tăng lên.

Tuy nhiên, hai cuộc khảo sát được nghiên cứu trong báo cáo cho thấy nhiều người vẫn còn mù mờ về các mã thông báo này. Hơn nữa, nhiều người giao dịch tiền điện tử không có kinh nghiệm với NFT trước đó. Trong một cuộc khảo sát, 57% số người được hỏi cho biết họ chưa bao giờ sử dụng NFT trước đây, trong khi chỉ có 3% sử dụng NFT hàng ngày. Những con số này cho thấy rằng thị trường đang ở giai đoạn sơ khai.

Nhạc NFT so với Dịch vụ phát trực tuyến

Giống như tác phẩm nghệ thuật của NFT, NFT âm nhạc được coi là một cách mang tính cách mạng để các nghệ sĩ kết nối với người hâm mộ và kiếm tiền từ tác phẩm của họ. Họ chấp nhận khái niệm về quyền sở hữu, điều đã được chứng minh là chìa khóa để xây dựng cơ sở người hâm mộ trung thành. Token hóa tác phẩm của một nghệ sĩ cũng làm cho tác phẩm đó có thể giao dịch được, mang đến cho họ và người hâm mộ một cách khác để kiếm tiền. Kings of Leon là ban nhạc đầu tiên phát hành album nhạc NFT, tạo ra doanh thu khoảng 2 triệu đô la và là một trong những dự án âm nhạc NFT thành công hơn.

NFT âm nhạc cũng cung cấp tùy chọn tiết kiệm chi phí hơn cho các nghệ sĩ. Ví dụ: NFT âm nhạc cho phép người hâm mộ truy cập trực tiếp vào âm nhạc của nghệ sĩ mà không cần đến các đại gia phát trực tuyến và hãng thu âm, vốn được biết là đã cắt giảm rất nhiều thu nhập của nghệ sĩ. Tuy nhiên, đối với hầu hết những người yêu âm nhạc, đặc biệt là những người không ở trong không gian tiền điện tử, mức giá 9,99 đô la mà dịch vụ phát trực tuyến đưa ra vẫn là một mức giá rất dễ hiểu, đặc biệt là khi xem xét chi phí gas của Ethereum hàng giờ. Trong không gian phát nhạc trực tuyến, Spotify là lực lượng thống trị, với 32% người dùng phát trực tuyến trên toàn thế giới chọn nền tảng của nó. Apple Music đứng thứ hai với 16% thị phần.

Đối với những nghệ sĩ vẫn dựa vào các nền tảng này, NFT có thể đóng vai trò là thu nhập bổ sung và một số nghệ sĩ đã tạo ra doanh thu đáng kể thông qua các bộ sưu tập NFT của họ. Một ví dụ như vậy là 3lau, có "Bộ sưu tập tia cực tím" đã thu được doanh thu 11,6 triệu đô la. NFT của 3lau mang lại lợi nhuận cao nhất cho mỗi người nghe Spotify. Spotify có 2,5 triệu người nghe và tổng doanh thu tương đương 4,64 đô la cho mỗi người theo dõi. Mặt khác, "Rocky Gateway" của A$AP Rocky không đạt được thành công tương tự, chỉ bán được 200.000 USD. A$AP Rocky có 17 triệu người đăng ký trên Spotify, có nghĩa là việc bán NFT này chỉ tương đương với 0,01 đô la cho mỗi người hâm mộ.

Mặc dù dữ liệu trên cho thấy sự thành công của bộ sưu tập NFT của ca sĩ so với cơ sở người hâm mộ Spotify, nhưng nó không cho thấy doanh số bán nhạc NFT thực sự thấp như thế nào. Nhìn vào mười NFT âm nhạc hàng đầu trên OpenSea, từ ngày 14 tháng 11 đến ngày 13 tháng 12, doanh số bán hàng chỉ là 223 ETH (khoảng 835.000 USD tại thời điểm viết bài), chỉ chiếm 0,03% doanh số bán hàng trong 30 ngày của OpenSea. Tổng doanh số của 10 sê-ri hàng đầu trong danh mục âm nhạc là 6.396 ETH (24 triệu đô la), so với doanh thu trong một tháng tốt hơn nhiều của Bored Ape Yacht Club là 42.956 ETH (161 triệu đô la).

người mẫu hoàng gia

Doanh số bán hàng không đáng kể trên OpenSea có thể có nghĩa là một trong hai điều sau: trường hợp sử dụng này không thành công hoặc NFT không phải là phương tiện phù hợp cho âm nhạc. Tuy nhiên, một nền tảng cung cấp tiền bản quyền cho người hâm mộ có thể giúp NFT âm nhạc thu hút được nhiều sự chú ý hơn. Trở lại vào tháng 8, 3lau đã công bố Royal, một nền tảng âm nhạc dựa trên chuỗi khối mới. Nền tảng này đã thu hút được 16 triệu đô la tài trợ hạt giống từ các nhà đầu tư bao gồm Paradigm và Peter Thiel. Royal sẽ cho phép quyền sở hữu âm nhạc bị phân mảnh thông qua các bản phát hành NFT, cho phép người hâm mộ trở thành một phần trong thành công của nghệ sĩ yêu thích của họ.

Việc giới thiệu mô hình chia sẻ tiền bản quyền phù hợp với sự quan tâm của hầu hết người dùng đối với NFT. Theo các cuộc khảo sát được xem xét trong báo cáo của Cointelegraph Research, lý do nhiều người dùng mua NFT là do động cơ tài chính. Điều này tương tự như cách mô hình chơi và kiếm tiền đã mang lại sự tăng trưởng đáng kể cho ngành công nghiệp trò chơi, nơi các trò chơi như Axie Infinity đã phát triển mạnh. Ngoài các ưu đãi bằng tiền, Royal cũng có thể mở đường cho các mô hình khác mà người hâm mộ có thể trả toàn bộ chi phí cho album mới của nghệ sĩ.

Cointelegraph Chinese là một nền tảng thông tin tin tức blockchain và thông tin được cung cấp chỉ thể hiện quan điểm cá nhân của tác giả, không liên quan gì đến vị trí của nền tảng Cointelegraph China và không cấu thành bất kỳ lời khuyên đầu tư và tài chính nào. Độc giả được yêu cầu thiết lập các khái niệm tiền tệ và khái niệm đầu tư chính xác, đồng thời nâng cao nhận thức về rủi ro một cách nghiêm túc.