ブロックチェーン上のメロディー：音楽使用料をトークン化してアーティストに力を与える

歴史を通じて、音楽は紛れもない力を行使し、社会を形成し、個人に大きな影響を残してきた。2023年までに650億ドルという驚異的な収益を生み出すとされる音楽業界は、従来、一部の大手プラットフォームや出版社に利益が集中してきた。この不均衡を是正するために、革新的なソリューションが登場した：それは、ミュージシャンに彼らの芸術性を流通させ、収益化する画期的な方法を提供するNon-Fungible Tokens (NFTs)である。

NFTを採用することで、アーティストは地理的な境界を越えて世界中の聴衆とつながることができ、より包括的で多様な音楽シーンへの道を開くことができる。NFTプラットフォーム特有の安全性と透明性は、クリエイターに力を与え、作品のコントロールと才能に対する公正な報酬を保証する。

音楽業界で急成長しているこのトレンドは、アーティストとファンがより強い絆を築くことができる新時代の到来を告げるものだ。NFTが従来の音楽配信のダイナミクスを再構築することで、エコシステム全体が恩恵を受け、ミュージシャンは独自の道を切り拓くことができ、ファンは前例のない方法でお気に入りのアーティストと関わることができる。

音楽業界をどう変えるか？
音楽NFTでミュージシャンに力を：NFTsの登場は、ミュージシャンにとって創造的な可能性の世界を切り開きました。ブロックチェーン技術の力を活用することで、アーティストはこれまでにない方法で音楽を制作、発表、共有できるようになりました。NFTはユニークなデジタル資産として機能し、ミュージシャンは個々の楽曲、ミュージックビデオ、さらにはアルバム全体をトークン化することができる。この革新的なアプローチにより、ファンはお気に入りのアーティストの作品を所有することができるようになり、アーティストと聴衆の間に、より深く個人的なつながりが生まれる。

公正な補償におけるパラダイムシフト：NFTの導入は、音楽の消費方法を変えるだけでなく、アーティストの報酬のあり方にも革命をもたらす。音楽をトークン化することで、ミュージシャンはより高額な印税を受け取ることができ、創作物を完全に管理することができます。ブロックチェーン技術の不変的な性質は、所有権の安全性を保証し、作品の操作や無断使用からアーティストを保護する。その結果、ミュージシャンは自分の音楽NFTが売買、取引されるたびに、その才能と努力の報酬を正当に主張することができる。同時に、これらのNFTに投資するファンは、愛するアーティストを支援する積極的な役割を果たすと同時に、これらのユニークな資産の価値が進化するにつれて、経済的利益を得る可能性を得ることができます。

以下はロイヤルのブログより 著作権が音楽使用料を生み出す仕組みについて

世界最大のスーパースターの一人が、音楽使用料をNFTとしてトークン化することを検討する可能性がある：テイラー・スウィフト
芸術的独立と自分の音楽に対する所有権を追求するため、ポップ・センセーション、テイラー・スウィフトは2021年以来、驚くべき旅に出た。バック・カタログの全アルバムを再レコーディングしてリリースすることで、彼女は以前のレコード・レーベルの束縛から解き放たれることを決意している。自分のものを取り戻すという彼女の揺るぎない決意は、若いアーティストが音楽業界で直面する複雑な問題や課題を提起している。

テイラー・スウィフトのような才能豊かで確立されたアーティストが、自分の作品のコントロールを取り戻すために、骨の折れる高価なプロセスを経なければならないという事実は、アーティストが行き来する複雑な状況をまざまざと思い起こさせるものだ。音楽業界は、意欲的なミュージシャンが知らず知らずのうちに不利なレコード契約や搾取的なレコード契約に巻き込まれかねない、不可解な空間であるという評判を得ている。この現実は、若いアーティストが自分のキャリアについて十分な情報を得た上で決断できるよう、意識と教育を高める必要性を浮き彫りにしている。

音楽使用料に関する新しいアプローチ
アーティストがNFTを通じてファンと直接関わることができる、民主化され分散化された音楽業界の魅力は、人々の想像力をかき立てている。特に有望なアプリケーションのひとつが、楽曲使用料のトークン化を可能にする「音楽NFT」のコンセプトだ。この革新的なアプローチにより、ファンはお気に入りのアーティストを支援するだけでなく、その成功のステークホルダーとなり、大切な音楽から生み出される収益の一部を得ることができる。

人気DJであり、従来の音楽業界とブロックチェーンの世界との接点を作ろうとしている数少ない企業の1つであるRoyal社の創業者である3lauことJustin Blau氏は、「音楽業界の背後にある法的・財政的構造をよく理解しているミュージシャンは10％、よく理解しているミュージシャンは1％、そして驚くほど理解しているミュージシャンは0.1％くらいだろう」と表現した。

アーティストたちは自分たちの音楽をトークン化しようとしている
伝統的な音楽使用料の流れをトークン化する領域では、3つの著名な企業が主導権を握っている：Blau's Royal、Anotherblock、Boleroである。

Royalはストリーミングを重視しており、すでにNasやThe Chainsmokersといった有名アーティストとパートナーシップを結んでいる。Polygonのネットワークを活用し、Royal'のNFTは柔軟なストレージオプションを提供しており、ユーザーはRoyalが管理するカストディアルウォレットか、MetaMaskのようなウォレットのセルフカストディ機能のどちらかを選択することができる。

Anotherblockは、この分野での重要なプレーヤーであり、The WeekndやR3habのような有名ミュージシャンとのコラボレーションに慣れている。ロイヤルと同様、ストリーミング・ロイヤリティが主役で、イーサリアム（ETH）がNFTエコシステムの基盤となっている。興味のある投資家にとって、NFTの取得はETHを通じて、自己保管ウォレットまたはサードパーティ・サービスのPaperからアクセスできる。

最後に、Boleroは、2月にPolygonネットワーク上で"Song Shares"を開始し、ブロックチェーンのロイヤリティの状況に独自のセンスを加えている。Boleroは新規参入企業であるにもかかわらず、AgoriaやYemi Aladeのような著名なアーティストとコラボレーションし、すでに波紋を広げている。

2月、チャートを席巻したリアーナのアンセム「Bitch Better Have My Money」の印税がNFTとしてトークン化され、熱狂的な関心を呼んだ。このユニークな機会が発表されると、驚くほどの速さで売り切れが続出し、わずか数分でNFTの全コレクションが引き取られた。

この取り組みの中心は、この曲のプロデューサーであるジャミル・ピエールとアナザーブロックとのコラボレーションである。

昨年5月、ザ・チェインスモーカーズはアルバムと同時に5,000枚のNFTをリリースし、ファンに印税の1％を分配するチャンスを提供した。この大胆な試みは、熱心な支持者と成功を分かち合うためにNFTを採用したミュージシャンの、当時最も顕著な例となった。NasやDiploのような高名なアーティストが、特定の楽曲に紐づいた印税を生み出すNFTの発行に踏み切った一方で、The Chainsmokers'のアプローチは注目に値する先例となった。彼らは、アルバム全体に紐づいたNFTを提供した初めてのバンドであり、そして何より、この機会をファンに無償で提供しているのだ。

現状への挑戦
伝統的な音楽業界では、一部の主要プレーヤーが現状に挑戦することをためらっているように見える。複雑に入り組んだ、しばしば不可解な構造を持つ既存のモデルは、こうした業界の利害関係者を優遇し、アーティスト自身を犠牲にしてでも金銭的利益を与えているように見える。

しかし、変革をもたらす可能性は十分にある。NFTによる音楽とブロックチェーン技術の融合は、音楽業界にエキサイティングな変化の波をもたらす。アーティストもファンもこの変革的なシフトを受け入れることで、私たちは可能性に満ちたダイナミックな風景に身を置くことになる。

印税の分配方法におけるこの画期的なシフトは、アーティストに真の力を与え、音楽業界の力学を再構築するのだろうか？Web3、ブロックチェーン、そして音楽の融合は、業界全体を再構築し、新たな可能性への扉を開き、音楽創作とファンダムの本質を再定義しようとしている。